|
|
|
 |
|
|
|
|
|
|
|
| [ Índice principal ] |
|
| [ Galería de imágenes ] |
|
MÄGO DE OZ |
¡¡¡¡¡KABRONEEEEEEEEEES!!!!! |
|
|
NACE MÄGO DE LA MANO DE TXUS
Era el año 1989. Txus, el batería del grupo, fue reclutando gente hasta lograr la primera formación de Mägo de Oz. Los primeros años fueron de transicion, pasando varios componentes y actuando en pequeños clubs de Madrid.
Poco a poco Mägo de Oz era reconocido como uno de los grupos más originales del panorama madrileño, creando seguidores y buenas críticas. Su Hard Rock, Heavy Metal y música celta los hacía diferentes, creando una personalidad única.
En 1992 quedan finalistas del concurso de Rock “Villa de Madrid” y dos años más tarde sale a la luz el primer disco del grupo, titulado “Mägo de Oz”. Este disco les dio a conocer a nivel nacional. Pasaron dos años más y el grupo se acabó de asentar con la formación actual: Jose, Mohamed, Carlos, Frank, Salva y Txus.
“Jesús de Chamberi” y “La leyenda de La Mancha” fueron sus siguientes discos, publicados en 1996 y en 1998 respectivamente. Dos grandes éxitos que consolidaron al grupo. También se remasterizó el primer trabajo del grupo añadiendo temas nuevos y apareció el primer video “Resacosix En Hispania”. |
| |
|
LA FIESTA PAGANA
Pero si un disco ha dado que hablar ése ha sido el de “Finisterra”. Puede parecer injusto que para muchos Mägo de Oz empezara a ser conocido a partir de entonces pues los trabajos anteriores se pueden considerar igual o mejores.
“Finisterra” salió a la calle en formato de doble cd con un gran repertorio de canciones, con un prólogo que muchos nos sabemos de memoria “Dicen que de todos los animales de la creación el hombre es el único que bebe sin tener sed, come sin tener hambre y habla sin tener nada que decir. Por eso es mejor forjar el alma que amueblarla. Es el fin del camino, es Finisterra”.
“Hasta que el cuerpo aguante”, “El que quiera entender que entienda”, “Satania”... son títulos fantásticos de este trabajo. Pero si una canción es conocida por encima de todo es “Fiesta Pagana”. Su ritmo y su mensaje han llegado a la gente siendo una de las canciones del momento, escuchada en radio y televisión. No es la mejor canción de Mägo pero si la que más ha llegado a la gente. Si para Los Suaves la canción insignia es “Dolores se llamaba Lola” o para Platero es “El roce de tu cuerpo”, en Mägo tenemos la gran “Fiesta Pagana”.
“Fölktergeist” es el último trabajo de Mägo a fecha de hoy. Es el directo que le faltaba para consolidarse del todo. Grabado durante la gira del disco “Finisterra”, podemos disfrutar de las mejores canciones del grupo desde el primer disco hasta el último. Desde la primera hasta la última canción puedes sentir las sensaciones de un concierto de Mägo donde el público, los fans, juegan un papel muy importante. Oír la voz de Jose en directo o el violín de Mohamed es digno de presenciar. Siempre que pueda estaré allí para disfrutar en directo de su música, de esa fiesta pagana donde el Heavy, el Rock y la música celta se unen para disfrute de sus seguidores. |
| |
Mägo ha sido un grupo de sensación gracias a "Fiesta Pagana". Pero que nadie se engañe. Mägo es mucho más que una canción. Cierto es que si gracias a un tema el grupo ha llegado a la gente pues bendito sea. Hay que alegrarse de que muchos hayan podido conocer el trabajo de estos currantes del mundo de la canción a partir de un gran tema que ha estado de moda un tiempo. Podemos decir que Mägo de Oz ha tenido ese empujón que otros no han logrado. Pero Mägo no se vende, Mägo sigue con sus ideas, Mägo de Oz es un grupo que se ha sacrificado para sacar a la calle canciones con mensaje, con ritmos únicos que lo hacen diferente, y llegando a la gente que se identifican con ellos.
Para algunos ser fan de Mägo habrá sido una moda pasajera como puede ser el triunfito de turno... para otros conocer a Mägo de Oz habrá sido el comienzo de una fidelidad por este grupo madrileño. Los que queremos a Mägo seguiremos asistiendo a sus conciertos, escuchando su música, siendo los “KABRONES” tal y como Jose nos llama. Y todo esto sin cambiar nuestra forma de ser, simplemente siendo como somos, igual que Jose, Txus, Mohamed, Sergio, Frank, Kiskilla, Fernando y Carlitos que siempre serán trabajadores de la música por encima de todo. |
| |
|
GAIA
8 de septiembre del 2003. Mägo de Oz saca unos de sus trabajos más ambiciosos: Gaia. Compuesto de 12 canciones y un DVD en formato Digibook. Mägo ha conseguido al segundo día de salir el disco ser Disco de Oro y al mes Disco de Platino. Todo un éxito que demuestra la calidad de su trabajo y su música.
El disco es una historia continuada que a medida que va pasando surgen las canciones. historia empieza un 7 de enero de 2002 en Atlanta. Una mujer inocente es condenada a muerte en silla eléctrica. De este suceso sale la primer canción: Gaia, un fiel reflejo del sufrimiento de alguien que sabe que le quedan pocos minutos de vida, una canción que pone la carne de gallina.
Por la noche, el gobernador del Estado de Georgia comprueba que ha recibido un e-mail de la mujer ejecutada. En él, ella le explica una historia que sucedió en 1520 cuando los españoles conquistaron México. En la historia se refleja el deseo de conquista de los españoles hacia un pueblo que vivía en paz. Pasando por “La Conquista” y “Alma” llegamos a la “Costa del Silencio”, single promocional del disco. Los nativos les decían a los españoles que llegaría el día en que destruirían el mar ya que ellos son quien están en él y no sabrían tratarlo como no sabían tratar a su pueblo. Representa la premonición de lo sucedido en Galicia con el Prestige y de la continua destrucción del planeta por parte del hombre. Canción sin toques políticos que lo que desea es abrir los ojos a la gente del mal que estamos haciendo a nuestro entorno;al fin y al cabo nuestra casa.
Del resto de canciones destaco tres más. “Van a rodar cabezas” es la canción con la que empiezan los recitales, canción con mucha caña que nos viene a decir que todo el mal causado al pueblo azteca, a su naturaleza,... etc un día u otro pasará factura y los culpables lo pagaran. “Si te vas” es una canción muy especial de Txus hacia su pareja, una canción que hace sentir muy identificado a cualquier persona que haya estado o esté enamorada. Balada preciosa que vale la pena disfrutar. Y por último “La venganza de Gaia”, la venganza de la naturaleza hacia quien la destruye, la victoria del bien sobre el mal. Representa el juicio hacia el gobernador de Georgia, representante del mal causado en la tierra, condenado a ser un árbol y sufrir las inclemencias causadas por el hombre. En el momento final el árbol cae como muestra de la victoria de Gaia, la madre naturaleza, la mujer ejecutada que ha sido durante los tiempos diferentes personas pero siempre siendo Gaia. Canción preciosa, con mucha caña y mucho sentimiento capaz de emocionar a cualquiera.
“El árbol de la noche triste”, “La rosa de los vientos”, “La leyenda de la llorona” y “El atrapasueños” completan un gran trabajo, diferente del resto de discos pero con el toque de Mägo, con unas letras increíbles y unos ritmos únicos. Txus, Jose, Mohamed, Frank, Carlitos, Sergio, Kiskilla y Fernando forman Mägo de Oz y hacen de este grupo madrileño un puntal en el Heavy Metal español. |
| |
|
CONCIERTO DE LA RIVIERA
Los conciertos de Mägo se caracterizan por ser grandes recitales de música heavy. La mezcla de guitarras con el violín de Mohamed y la flauta de Fernando hacen de los conciertos una gran vivencia. Con el tiempo han ido evolucionando haciendo grandes montajes de luz y sonido que aún hacen más espectacular su música y su heavy.
El 20 de septiembre del 2003 Mägo de Oz regaló a sus fans un concierto único en la sala “La Riviera” de Madrid. Sin montajes, con un contacto grupo – público muy cercano, siendo ellos con su música nada más. Tocaron los temas de su último trabajo “Gaia” y clásicos como “Fiesta Pagana”, “Jesús de Chamberí”,...
Hubo momentos muy especiales como la participación del gran guitarrista Jorge Salán y ex componentes como el guitarrista Chema o Juanma, el primer cantante que deleitó al público con dos temas del primer disco como la canción “Mägo de Oz”, temazo que por suerte se recupera para los conciertos.
Gran concierto donde como siempre los Mägo de Oz se dejaron la piel en cada canción, en cada nota,... demostrando que para ser buenos músicas no hace falta ir a academias televisivas ni bailar como mariconas. La buena música se disfruta escuchándola con el alma y el corazón y Mägo eso es lo que consigue en sus trabajos y recitales. |
| |
|
GAIA II: LA VOZ DORMIDA
Artículo escrito por Francisco J. Rodríguez en el portal de rock www.rockestatal.com
Equitativamente criticados y agraviados como admirados y enaltecidos, Mago de Oz, se mantienen ecuánimes como abanderados del Rock Latino o Castellano. Rock este que al igual que la banda, es infravalorado y minimizado ante toda obra que por definición común tenga de procedencia lo anglosajón o sello ingles, americano, germano o escandinavo. Etiqueta sorda y ciega como cruz impuesta a la música que se hace a ambos lados del charco (España y Latinoamérica), inexplicable auto-rechazo al buen hacer y sincero rock de nuestras tierras, que aun mas imperdonablemente si cabe, nos negamos a apreciar cuan sobrada de calidad se encuentra la música echa en castellano. Es hora ya, de medirla en su justa valía, y cerciorarnos de la amplitud de miras que se abriría para el rock latino, si de verdad apostáramos por lo nuestro y apoyáramos por ello sin dilación.
Muchos problemas se les planteaba a los madrileños para llevar a cabo el lanzamiento de este su nuevo trabajo y continuación de su anterior GAIA. Enfrascados en largas sesiones judiciales con su anterior compañía, tuvieron que posponer la fecha de lanzamiento. Al fin, ya tenemos en nuestras manos la ansiada y deseada obra. Integrada en un pack de dos CDS como aquel FINISTERRA que tantos buenos momentos de disfrute musical nos hiciera pasar. De barroca presentación, no ya por sus dibujos, sino por lo elaborado, cuidado y trabajado de esta. La portada es un estallido de color, de detalles sin fin como fielmente ha ilustrado GABONI en los últimos trabajos de Mago. En esta ocasión, la figura de un peludo rockero armado en ristre por su guitarra bajo palio de infinitas pinceladas animadas. El libreto se nos presenta abundante, en el que podemos encontrar el texto devoto de la obra conceptual del dinámico Txus, que esta vez quiso descargar toda su alma reivindicativa sobre la institución de la santa iglesia. Además en el libro encontramos un compuesto de imágenes de la banda ataviados convenientemente para la ocasión.
La obra musical que se nos presenta ante los oídos y los sentidos es un mosaico armónico de eficaz belleza que los madrileños han sabido liberar de duras sesiones de trabajo en estudio. 17 pasajes musicales recogidos en 2 CDS que te transportaran al rock más duro que han interpretado nunca Mago de Oz. Decidida apuesta por el heavy metal, que no por ello hace que olviden sus tan populares melodías celtas. Como viene siendo habitual en todos los discos de Mago, las colaboraciones de músicos cobran un papel importante para el enriquecimiento del trabajo. Contando en esta ocasión con interpretes de estilos tan dispares como; Beatriz Albert (Ebony Ark), Leo( Saratoga), los flamencos Diana Navarro y Moraito Chico, los celtiberos y gallegos Patxi Bermúdez y Bieito Romero de Luar na Lúbre así como la introducción de violines y violas a cargo de Beatriz del Pozo y Adriana Gandio entre otros… Riqueza aportada por la diversa tonada de músicas latinas que conjugan a la perfección, como ya se ha dicho, con el rock más duro.
Destacar unos temas sobre otros se hace tarea imposible en una amalgama de composiciones bien trabajadas y cuidadas, que te hacen viajar pasando por la majestuosidad de la Overtura "Volaverunt Opus 666" rozando temas comerciales y típicos de Mago como "La Posada de los Muertos", claramente dirigidas a las listas de ventas, y floreciendo en temas tan duraderos y valiosos como "El Paseo de los Tristes", "Diábulus in Música" guiño al sonido mas gótico y oscuro, "Aquelarre" o "La Cantata del Diablo" obra opulenta de mas de 20 minutos donde se presencia el desafío descomunal de tres de las mejores voces rockeras castellanas del momento: Victor García (Warcry), Leo (Saratoga) y Jose (Mago).
Grabado en los estudios Sonoland entre los meses de Julio y Octubre del 2005, producido y mezclado por Big Simon. Gaia II; La Voz Dormida supone la confirmación de Mago de Oz como banda de horizontes amplísimos de contrastada calidad basada en un continuo y duro trabajo que hace de ellos referencia imprescindible para el amante del buen rock estatal. Y es que Mago como el Rock Castellano al que hay que afirmar y no dilapidar, van cogidos de la mano, cual vínculos ingénitos. |
| |
|
|
|
